但作为一个导演，一个半旁观者，周夏很清楚拍电影、表演角色没有完美一说。
所以他这些天已经在把控这个局面，不让几个演员因为角色的关系，陷入表演的情景中不能自拔，影响整个拍摄进度。
演员的创作热情不能破坏，但导演也不能感情用事，由着创作情绪影响，对整个拍摄不进行科学的管控。
像某些导演，譬如墨镜王和姜闻。
一个是许多时候没有剧本，交给演员来创作人物和台词；一个则是拍摄的时候，经常灵感迸发，对某些拍摄大幅度改变，导致经费和拍摄延期等等。
两位导演都是鬼才导演，但却不是周夏想要成为的那种。
他也无法去成为。
这部电影拍摄前，他其实也有着极大的创作yù_wàng，打算进行一些故事剧情的改变。
但最终却没有这么做。
原电影为了追求戏剧效果，塑造了一个经营着一家难以为生的神油店，因生活窘迫甚至打老婆，和老婆离婚的失败中年男人男主角色。
在面对上有老下有小，父亲重病住院，儿子抚养权要被前期抢夺，小店房租都交不出的情况下。
为了挣钱养家，改变这些局面，男主程勇铤而走险，在利益诱惑下走私印度仿制药，然后在跟病人的接触中，受到影响，开始发生改变，人性中善良的一面被激活，成长为了一个‘药神’。
这是典型的现代电影故事塑造方案，被称为‘烂人’模板，通过体现普通人的改变成长，来传递故事的所有表达。
老谋子的《十三钗》、《长城》这两部合拍片，男主角都是这种套路，只是故事做的较差，让人感觉可信度不高，所以觉得满满都是套路。
周夏在奥斯卡刚萌生拍摄这部电影的想法时，曾经一度打算否定原电影的模式。
至少是打算将男主初期的人物设定修改，按照原主‘陆勇’的事迹，塑造个不太套路，或者更有新意的男主。
但最终经过几次改剧本，经过前后对比，他难得克制了自身的杂念，决定还是不冒险的好。